澎湃新聞記者 王昱

【編者按】在工業(yè)化興起時，“手工制作”一度成為生產率低下、質量參差不齊的代名詞。然而，到了工業(yè)生產高度發(fā)達的今天，人們又開始厭倦由工廠流水線生產出的毫無差別和特色的產品，手工制品又恢復了活力。

“手作人”的使命是制作真正的手工制品。他們以販售手工制品為生，以擁有卓越的手工技術為榮。

澎湃新聞-私家地理推出“手作江湖”系列，挖掘隱秘在“手作”世界里的各色達人的故事，他們將智慧融入生活，也讓手藝更加鮮活。

在日本，每年1月1日 “正月”這一天，家家戶戶的團圓餐桌上都會擺上豐富的傳統(tǒng)菜肴，這些為節(jié)日慶祝制作的食膳就被叫做“御節(jié)料理”。

“御節(jié)料理”通常被放置在精美的多層漆盒內，這種漆盒有四角形、圓形、六角形、八角形，一層一層壘起來，代表著“福氣層層堆疊”的美好寓意。

制作漆盒的工匠也會在外面繪上表吉祥的桔梗、菊花、松針、仙鶴和曲水，貼上精美的金箔和螺鈿。

在日語里這種多層壘起構成的裝載食物的盒子叫做“重箱”?！独镉缶栈ㄉP繪重箱》，作者為19世紀的漆藝家柴田是真。 維基百科 圖

通常人們認為，漆器起源于中國，而流入日本后，漆器的制作工藝也得到了傳承和發(fā)展。

如今在日本，雖然“御節(jié)料理”不如過去那么隆重，但不少漆行老鋪仍然堅守著制作漆盒的傳統(tǒng)工藝。

來自中國遼寧的“90后”陳博文就著迷于這門古老的工藝。為了這份熱愛，他大學畢業(yè)后，獨自一人前往日本，師從日本國寶級漆藝大師。

更為傳奇的是，他被一家百年漆行賞識，將承繼第七代社長的衣缽。

2019年，他成為上海世久非物質文化遺產保護基金會的 “世久精工”非遺保護與發(fā)展計劃落地的第一人。

他的故事從學藝開始，也在孜孜不倦的求學道路上，發(fā)現(xiàn)了古老工藝的傳承奧秘。

“誤入”漆藝世界的理科生

陳博文從小喜歡藝術，但卻是一個極其偏科的理科生。高考填報志愿時，許多藝術院校都只招收文科生，差點斷送了他的“藝術家”夢想，萬萬沒想到那一年魯迅美術學院竟破例招收了理科生，陳博文幸運地入選了。

第一次接觸漆藝，就是在魯迅美術學院讀書的時候。

按照學校規(guī)定，大學前兩年，學生們主攻基礎訓練，到第三年才進行工作室分配。但正巧，工作室里有相識的學長，想著能早些學到點東西，不荒廢大學時光，陳博文從大一開始就“混跡”在工作室里，幫著學長學姐打打下手，“偷學”些本事。

起初，陳博文對陶藝很感興趣，干了兩個月。有一天，一位學漆的學長找到了他，邀請他去漆藝工作室轉一轉。

“剛開始去的時候，真不知道漆藝是什么，只知道做漆很臟，常常弄得滿手都是涂料，洗也洗不干凈。”

帶著好奇的心去一探究竟，沒想到看到漆的瞬間，陳博文雙眼卻無法離開了，一種讓人倍感“親切”的質感深深吸引了他?！八幌裉沾桑沾墒巧脖鶝龅?，它的光澤是溫潤的，就像人的皮膚，有種讓人想要觸摸的沖動?！?/p>

陳博文撫摸著漆，深深地愛上了這種美麗，加上自己從小對手工細活很感興趣，很快便一心撲在了工藝的學習上。

漆的光澤是溫潤的，像人的皮膚，有種讓人想要觸摸的沖動。 本文圖片除特別注明外均為陳博文 圖

魯美四年，陳博文的大學時光幾乎都是在漆藝工作室里度過的。

同時，恩師郭小一對陳博文的幫助也很大——她曾在上個世紀90年代末留學過日本，從事中日漆藝的比較研究，學成后把從唐代流傳到日本的漆藝技法又重新帶到了中國。老師的傾囊相授為陳博文打下了一個非常好的基礎。

同時，郭老師的經(jīng)歷也讓他對中國之外的日本產生了興趣。他開始購買大量的日文書籍，去了解日本漆藝大師的作品，即便不認識日文字，仍然逼著自己去理解，去研究他們的技法。

與魯迅美術學院恩施郭小一老師在京都

拜訪日本“人間國寶”漆藝大師

漆，是一種從漆樹皮層采集的乳白色黏稠性汁液。 莊子在《人間世》中有語：“漆可用，故割之”，是中國最早關于采割生漆的記載。

中國古代漆器的工藝早在新石器時代就已出現(xiàn)。到了夏代，木胎漆器不僅用于日常生活，也用于祭祀，并常用朱、黑二色來“髹涂”（是指將漆一層一層地著在漆器胎壁上的技術）。殷商時代也有“石器雕琢，觴酌刻鏤”的漆藝記載。

陳博文作品

漆器造型典雅別致，色澤光鮮艷麗，再加上結實耐用不褪色等特點，曾深受王室貴族們的喜愛。

但到了唐代之后，由于制瓷業(yè)高度發(fā)展，瓷器美觀和使用功能的大幅提升對漆器形成了巨大的沖擊。直到今天，漆器幾乎退出了大眾生活，漆器工藝的傳承也由此衰落。

“人們只知道漆畫，卻不知道漆器”，逐漸成為一種小眾的藝術文化。

陳博文作品

不同于我國，在日本，由于特殊的飲食文化習慣，漆器仍然作為用來招待客人用膳飲茶的器具出現(xiàn)在人們的生活里。

而日本對制漆工藝的鉆研和發(fā)展，甚至讓“日本漆器”成為了“漆器”的代名詞——正如西方人稱“瓷器”為“China”一樣，日本通過海上貿易將大量漆器外銷至西方，“漆器”曾一度也被稱為“Japan”。

2015年從魯迅美術學院本科畢業(yè)后，陳博文決定前往日本留學。他把想法告訴了拉扯他長大的姥姥，姥姥非常支持。

“我姥姥從小給我灌輸?shù)睦砟罹褪?，長大之后做自己喜歡做的事情。所以我來日本沒有別的目的，就是想好好精進這門技術。畢竟無論是材料上，還是技術上，這里都有豐富的資源?！?/p>

漆器的制作程序繁復，必須先“制胎”后“涂裝”。制胎就是制作器型，器型完成后才能進行裝飾。而漆器的裝飾手法有很多，有“雕漆”、“雕填”、“鑲嵌”等方式。

剔紅，就是常見的一種“雕漆”裝飾手法，在胎體上一層層涂堆到適當厚度再進行加工雕刻。圖為故宮博物院收藏的《剔紅雙層牡丹紋圓盤》。 故宮博物院 圖

“雕漆”是指在漆質干硬以后，在其表面進行刻花，有時為了加強厚度，達到效果，還會在漆面上“堆漆”?！暗裉睢眲t包含了雕漆和填漆兩個步驟，先將不同配色的圖案雕除，然后填上其他顏色，干硬之后再將之磨平，使得漆器的紋飾具有多種色彩的表現(xiàn)，更精致的裝飾手法，還有“沉金”、“描漆”、“變涂”等應用。

至于“鑲嵌”，則是在漆面上附貼不同材質的裝飾，常見的如用貝殼所制成的“螺鈿”，還有金箔銀片的貼飾等表現(xiàn)手法。

“鑲嵌”就是在漆面上附貼不同材質的裝飾，常見的如用貝殼所制成的“螺鈿”。資料圖

2016年，陳博文來到日本，先在語言學校學日語，后考入東京藝術大學讀研。研究生的導師是日本著名漆藝大師小椋范彥。

小椋范彥尤其擅長“蒔繪”。所謂“蒔繪”，就是利用漆的黏性，將金、銀粉依照想要的圖樣，固定于漆器上的技法。

蒔繪的紋樣題材眾多，技法也隨著時代不斷改良、推陳出新。江戶時代曾是日本蒔繪的全盛時期，出現(xiàn)過眾多有名的蒔繪師。日本的國寶中也有許多都是蒔繪的作品，如誕生于12世紀平安時代的《單輪車蒔繪螺鈿手箱》等。

誕生于12世紀平安時代的《單輪車蒔繪螺鈿手箱》 ，收藏于日本東京國立博物館。維基百科 圖

小椋范彥師從被稱為“日本人間國寶”的蒔繪大師田口善國。據(jù)說他為了學習蒔繪，盡管只有微薄的工資，仍勤勤懇懇在導師身邊做了十三的助手，一直到導師去世。

談起導師小椋范彥，陳博文內心的敬仰之情溢于言表，似乎在他的身上，他看到了一個工藝大師應該有的樣子。

小椋范彥的干漆割貝蒔繪飾箱《彩波》 日本文化藝術財團官網(wǎng) 圖

“我很崇拜他對待工藝那種純粹的匠心。做藝術家，就需要每天折磨自己，一點點在磨礪中提高自己，并且這種修煉完完全全靠自律?！标惒┪恼f。

但同時，小椋范彥也是一個自由開明的老師。他常常對陳博文說“做自己想做的，把想法說出來”。

陳博文與研究生導師小椋范彥老師（右）

經(jīng)小椋老師介紹，陳博文得到了“人間國寶”漆藝家室瀨和美的指點，雖然只有短短半年的相處，但在被稱為“人間國寶”的大師身上，陳博文也深深感受到了手作的魅力。

他講了一段自己與漆藝家室瀨和美的故事。

“有一次，我?guī)褪覟|和美老師研磨顏料。研磨顏料是最鬧心的。我就問老師，‘現(xiàn)在都有研磨機了，用機器磨不好嗎？’，老師就說，‘你磨完了之后，就知道為什么我要你用手磨，而不用機器磨了’。于是我跟他一起磨，從下午2點鐘一直研到晚上7點鐘，我膀子都酸了，渾身大汗?！?/p>

“磨好后，他拿來了一碗機器磨的顏料，讓我用這兩碗顏料各刷一道，放進陰房里，明天過來看看效果。我照做了，第二天過來一看，果然，人工研磨出的顏料發(fā)色確確實實要比機器研磨的效果好很多，色澤更細膩。老師說，這是因為人工研磨的時候各個方向都受力，但是機器轉起來之后，就會出現(xiàn)研磨不到的死角?！?/p>

陳博文作品《玉玲瓏》

陳博文作品《春鹿》

陳博文作品《冬狐》

生動表現(xiàn)了“火狐踏雪”的場景。

成為日本百年漆行的“接班人”

陳博文剛到日本，在語言學校學習日語時，為了不想荒廢技術，開始琢磨如何能夠接觸到日本的漆藝家。

漆藝家都得買材料吧，他想，如果能認識漆行的社長，興許就可以結識一些漆藝家，但如何先認識到漆行社長呢？

“我自己就是從學生時代過來的，知道買材料多么不容易，再加上國內一些代購的質量參差不齊，價格昂貴。我想既然有這個需求，為什么不自己來做代理的生意呢？ ”

陳博文拿著一個“大訂單”，找了三家漆行，但只有最后一家談成了。播與漆行的社長箕浦和男先生接待了他。而更讓他沒想到的是，這場相識讓他的人生發(fā)生了重大的改變。

得益于過去大量書籍的閱讀，陳博文對日本漆藝的了解讓箕浦和男刮目相看，他被陳博文的求學精神所感動。

“他很吃驚我居然能記住這么多日本漆藝大師的名字，其中很多人都是他爸爸那一輩的老藝術家。而且在日本，其實也沒有很多人愿意去學這門技藝了，他可能覺得像我這樣的年輕人很少見?！?/p>

播與漆行創(chuàng)立于江戶時代，距今已有220年，箕浦和男是家族老店的第六代社長。公司的經(jīng)營內容覆蓋高品質的漆器、漆藝工具販賣，也開辦漆藝教學班。據(jù)說，播與漆行與中國也頗有淵源，箕浦和男的爺爺曾在中國的武漢漢口開過一家分店。

“我那時候沒什么錢買材料，所以沒有辦法做作品，箕浦先生就對說‘你到我這里做，我不要你錢，你想怎么做就怎么做’?！?/p>

“看到他這么信任我，我覺得這件事必須給他干好?！标惒┪幕貞浀馈?/p>

陳博文（左）、播與漆行第六代社長箕浦和男及其夫人

社長有四個女兒，都已結婚了。也不知道從哪一天開始，漆行庫房的鑰匙就交在了陳博文手里。社長對他說：“我今年70多歲了，能干到什么時候我不太清楚。要么你接我班，繼續(xù)把漆行干下去吧。”于是，陳博文被選定為了播與漆行第七代的接班人。

在日本，家族企業(yè)往往由家中的長子繼承，有時候也會傳給養(yǎng)子或入贅的女婿。但把百年老店交給一個無親無故的外國人，這樣的做法的確不多見。

但信任就是這樣，不需要復雜的人際關系，不需要建立在血緣的紐帶之上，也許只是一片對待藝術純粹的熱愛，讓人們之間建立了牢固的情感。

陳博文作品《秋獺》

陳博文作品

陳博文作品

把從中國誕生的藝術，再次帶回到中國

在陳博文的生命中，一路走來，遇到過很多的貴人。而對他來說，最重要的一位就是姥姥。是姥姥鼓勵他前往日本留學，并表示愿意資助他的學費。

然而，在他去日本的前一年，姥姥因為心肌梗塞突然去世了。

小時候的陳博文和姥姥

陳博文說姥姥是他的天，是他的避風港，是他的指明燈，姥姥用無私的愛為他打開了學漆的道路。為了紀念姥姥，他做了一個藏經(jīng)閣，把心中所有的思念都埋藏在里面。

陳博文作品《藏經(jīng)閣》

姥姥信佛，陳博文用這件作品來紀念姥姥。

不管是求學還是老鋪經(jīng)營，接下來，陳博文還有很長的路要走。如今的他，每天時間都不夠用，馬不停蹄的生活中，他沒有忘記心中懷揣的夢想。

“也許這句話說的有點大，但我一直很想為中國的傳統(tǒng)工藝做出點貢獻。今年，我們的播與漆行與匯豐銀行就在上海合作做了一個展覽，把日本的一些漆藝工匠介紹到國內，去開拓國內的市場。”

陳博文還與朋友制作視頻課程，在網(wǎng)上教授大家漆藝技術。

“我和朋友還一起推出了許多網(wǎng)絡教學視頻，教授國內學生基本的漆藝技術。如果有人感興趣，未來來到日本留學或交流，我們播與漆行也能提供很好的老師和培訓課程，幫助他們精進自己的技術。語言問題也不用擔心，我們有中文老師，也有翻譯。”

“在未來，我還希望能推出一本雜志，介紹漆藝市場內的最新消息，同時把日本漆藝相關的論文翻譯成中文，與國內相互交流?！?/p>

陳博文從中國古代“二十八星宿”的文化中得到了靈感。

陳博文有著“90后”的無畏與拼搏，但同時對中國文化的癡迷與自信也已融入到他的血脈里。

2020年春天，他從中國古代“二十八星宿”的文化中得到靈感，結合日本漆藝技術創(chuàng)作了大型作品“參水猿”干漆造像。該系列項目也獲得了上海世久非物質文化遺產保護基金會的支持。

作品《參水猿》

“其實不管是雕塑、素描，還是陶藝、漆藝，它們都只是不同的藝術表現(xiàn)形式，目的都是想把自己內心的東西表達出來。技術之下人人平等，那拼什么呢？拼的就是創(chuàng)意，拼的就是想法”

“就像周星馳的電影里面說的那樣‘只要你用心做了，大家都是食神’。”

責任編輯：徐穎

校對：劉威